Michael Gambino: Beautiful Butterflies!

Farfalle….  colore, leggerezza, la vita che cambia e finisce, poesia del volo…..Farfalle! Non é un mistero che io le adori. Nella loro forma naturale, quando volano nella bella stagione, o per rimanere nel nostro argomento preferito, riprodotte per la moda su tessuti, filati, modellate in materiali più o meno preziosi in gioielli ed accessori . Le amo tantissimo. Per cui potete immaginarvi quanto sia stata colpita e catturata nel vedere come un giovane artista ha scelto le farfalle quale parte fondamentale della propria espressione artistica. Allo stupore é seguita una grande  felicitá nell’ incontrare le opere di Michael Gambino in occasione di Artefiera 2015 a Bologna nella sezione Colossi Arte Contemporanea. Proprio attraverso migliaia di farfalline di carta, che possono riprodurre i colori di quelle vere, o ritagliate da testi, mappe, con diverse combinazioni di colori, Gambino ci propone le sue opere. Sotto forma di mosaico riproduce ritratti, mappe, ed altri soggetti che prendono vita tramite queste farfalline puntate con degli spilli sul fondo scelto. Gambino ha una formazione da biologo, per cui utilizza anche altre forme animali, tipo piccoli pesci, seppure in forma minore rispetto alle farfalle, usando la natura presentandoci opere che hanno la luminescenza delle lucciole, per cui sono diverse a seconda che le si guardi alla luce od al buio. “beh? potevo pensarci io” dirà qualcuno, ma uno dei pilastri dell’ arte contemporanea é proprio questo, sembra una cosa semplice, ma l’artista ci ha pensato prima degli altri! Per cui, anche se qualcuno aveva usato la natura e le sue farfalle (o similari) in opere d’arte già in passato (Hirst), lo aveva fatto utilizzando forme vive quasi tutte destinate a morire nel volgere della durata della mostra nella quale l’opera era esposta. Una idea particolare e creativa, per trasmettere quanto la vita sia breve, ma anche un poco crudele. Questo é escluso tramite le opere in carta di Michael Gambino, che portano con sé i concetti che ci ispirano le farfalle, quali il senso dell’effimero e del cambiamento, ma anche una grande felicitá visiva e altre interpretazioni che derivano dalle combinazioni di linee ed altri elementi usati nei suoi mosaici, e dai colori impiegati.  Geniale, Bellissimo, profondo ed ecologico.

Borboletas …. cor, luz, a vida que muda e termina, poesia em movimento … .. borboletas! Não é um mistério que eu adoro. Na sua forma natural, ao voar, ou até mesmo no universo da moda, estampada em tecidos, ou mesmo prendendo forma em  jóias e acessórios preciosos. Amo muito tudo isso. Então, vocês podem imaginar como foi a minha emoção ao ver como um jovem artista escolheu borboletas como uma parte fundamental da sua expressão artística. A surpresa maravilhosa foi seguida por uma grande felicidade em conhecer as obras de Michael Gambino na Artefiera 2015 em Bolonha na Galeria Colossi Arte Contemporânea. Através de milhares de borboletas de papel, que podem reproduzir as cores das reais, ou cortadas a partir de textos, mapas, com diferentes combinações de cores, Gambino nos oferece suas obras. Sob a forma de mosaico reproduz retratos, mapas, e outros assuntos que ganham vida através dessas borboletas atacadas com alfinetes em uma tela. Gambino é formado em biologia, e como um bom conhecedor da área ele  também usa outras formas de animais, como pequenos peixes, mesmo que em uma quantidade menor que borboletas, usando a natureza para apresentar obras que têm o brilho dos vaga-lume, que produzem efeitos diferentes dependendo se você as observa em um ambiente claro ou escuro. “Bem? Eu poderia ter tido essa ideia  algum de vocês pode dizer mas, um dos pilares da arte contemporânea é exatamente esse, parece uma coisa simples, mas o artista pensou antes que os outros! Assim sendo, mesmo se alguém tivesse usado a natureza e as suas borboletas (ou similar) em obras de arte já no passado (como o Hirst), o qual fez através de borboletas vivas quase todas destinadas a morrer no espaço da duração da exposição em que o trabalho foi exibido. Uma idéia particular e criativa, que transmite a ideia do quanto a vida é curta, mas também um pouco cruel. Este tipo de crueldade é excluso nas obras do Michael Gambino com a utilização do papel, que trazem com eles os conceitos ligados às borboletas, como o sentido do efémero e mudanças, mas também uma grande  felicidade visual e outras interpretações que são resultantes da combinação das linhas de seus mosaicos e das cores usadas. Genial, linda, profunda e ecológicamente correto.

Butterflies …. color, light, life changing and ending, poetry of flight … .. Butterflies! It is not a mystery that I adore them. In their natural form, with their light fly during the warm season, or connecting to our favorite topic, painted for fashion fabrics, yarns, molded in more or less precious materials in jewelry and accessories I love them so much. So you can imagine how much I was hit and pleasantly surprised in seeing how a young artist chose butterflies as a fundamental part of his artistic expression. The wonder is followed by a great happiness meeting the works of Michael Gambino at Artefiera 2015 in Bologna in the Colossi Arte Contemporanea Gallery. Right through thousands of butterflies of paper, which can reproduce the colors of the real ones, or cut from texts, maps, with different color combinations, Gambino offers us his works. In the form of mosaic reproduces portraits, maps, and other subjects that come to life through these butterflies bets with pins on the chosen bottom. Gambino has studied as a biologist, so it also uses other animal forms, like small fish, even if less than butterflies, using nature presenting works that have the glow of fireflies, so these works are different depending on whether you look at  them with light or in the dark. “So? I could have been thinking about it too” someone will say, but one of the pillars of  the contemporary art is just that, it seems a simple thing, but the artist made it first! So even if someone had used the nature and its butterflies (or similar) into works of art already in the past (Hirst), they were made using live forms mostly destined to die before the exhibition in which the work was presented ended. A smart and creative idea, that transmits how much life is short, but a little cruel one. This is ruled out by the works on paper by Michael Gambino,that bring with them the same concepts inspired by the butterflies, such as the sense of the ephemeral and change, but also a great visual happiness and other interpretations coming from his mosaics combinations lines and other elements involved , and by the colors used. Brilliant, beautiful, meaningful and ecological.